Kunstwerk im Raum
Gitas Markutis hat im Kunstbereich einen festen Platz als Autor moderner Landschaften. In seinen Werken sehen wir oft Orte in Litauen, die den meisten Menschen vertraut sind, aber wir erkennen sie nicht auf den ersten Blick.
„Die litauische Natur ist schön, aber nicht alle Bilder, die man darin sieht, sind sehr malerisch, daher muss man seine Fantasie nutzen, um das Gemälde interessant zu machen. Das gelingt nicht immer. In der Malerei gewinnt man manchmal, manchmal verliert man, aber ich versuche immer, zurückzugewinnen“, sagt der Autor.
Der Künstler zerlegt die visuelle Landschaft oft in geometrische Formen, verwendet dekorative Konturlinien, Farbkontraste und selbst wenn er weniger reine, naturverbundene Farben wählt, ändert er oft deren Verhältnis und Proportion. Der Autor mag es, Landschaften darzustellen, in denen die Einheit von Natur und menschlichen Werken, Architektur, sichtbar wird. In seinen Gemälden ergänzen sich historische Architektur und Natur immer und betonen die Größe des jeweils anderen.
Was uns am meisten gefällt, ist der dynamische, zielgerichtete und expressive Pinselstrich des Autors, der ein Gefühl von leichtem Windhauch vermittelt, sowie die außergewöhnliche, unerwartete künstlerische Komposition, die es ermöglicht, aus einem anderen Blickwinkel zu schauen und die manchmal die Landschaft sogar der Abstraktion näher bringt. Der Autor ist seit 2006 ein sehr aktiver Teilnehmer an Ausstellungen und Freiluftmalereien. Derzeit lebt und arbeitet er im Raum Kaunas.
Über dieses Kunstwerk+
In diesem lebhaften Gemälde spielt die Szene in einer Altstadt an einem großen Gewässer, möglicherweise einem Fluss oder See. Das Wasser schimmert mit Reflexionen in Blau-, Weiß- und Gelbtönen, die darauf hindeuten, dass Lichter aus der Stadt auf seiner Oberfläche tanzen. Ein markanter, festungsähnlicher Turm verankert die linke Seite der Komposition, dessen dunkle Silhouette sich deutlich gegen einen tiefblauen, fast nächtlichen Himmel abhebt. Dieser Himmel wird heller, je näher er dem Horizont kommt, und verwandelt sich in hellere Blau- und Weißtöne. Die Stadt selbst ist ein Durcheinander von Gebäuden, dicht gepackt und in einer Vielzahl von warmen Orange-, Gelb- und Rottönen dargestellt, die lebhaft mit den kühleren Tönen des Himmels und des Wassers kontrastieren. Diese Strukturen scheinen alt zu sein, mit historischen Architekturstilen, möglicherweise europäisch, gekennzeichnet durch spitze Dächer und zahlreiche Fenster, die das Licht einfangen. Enge, gewundene Straßen oder Gassen sind zwischen den Gebäuden zu erahnen, was dem städtischen Landschaftsbild Tiefe und Komplexität verleiht. Die Verwendung von hellen, fast neonartigen Farben und der expressive, etwas abstrakte Stil verleihen dem Gemälde eine lebendige, fast traumhafte Atmosphäre, die sowohl die Schönheit als auch die pulsierende Energie einer Altstadt evoziert, die im Abendlicht zum Leben erwacht.
