Kunstwerk im Raum
Gitas Markutis hat im Kunstbereich einen festen Platz als Autor moderner Landschaften. In seinen Werken sehen wir oft Orte in Litauen, die den meisten Menschen vertraut sind, aber wir erkennen sie nicht auf den ersten Blick.
„Die litauische Natur ist schön, aber nicht alle Bilder, die man darin sieht, sind sehr malerisch, daher muss man seine Fantasie nutzen, um das Gemälde interessant zu machen. Das gelingt nicht immer. In der Malerei gewinnt man manchmal, manchmal verliert man, aber ich versuche immer, zurückzugewinnen“, sagt der Autor.
Der Künstler zerlegt die visuelle Landschaft oft in geometrische Formen, verwendet dekorative Konturlinien, Farbkontraste und selbst wenn er weniger reine, naturverbundene Farben wählt, ändert er oft deren Verhältnis und Proportion. Der Autor mag es, Landschaften darzustellen, in denen die Einheit von Natur und menschlichen Werken, Architektur, sichtbar wird. In seinen Gemälden ergänzen sich historische Architektur und Natur immer und betonen die Größe des jeweils anderen.
Was uns am meisten gefällt, ist der dynamische, zielgerichtete und expressive Pinselstrich des Autors, der ein Gefühl von leichtem Windhauch vermittelt, sowie die außergewöhnliche, unerwartete künstlerische Komposition, die es ermöglicht, aus einem anderen Blickwinkel zu schauen und die manchmal die Landschaft sogar der Abstraktion näher bringt. Der Autor ist seit 2006 ein sehr aktiver Teilnehmer an Ausstellungen und Freiluftmalereien. Derzeit lebt und arbeitet er im Raum Kaunas.
Über dieses Kunstwerk+
Das Gemälde zeigt eine abstrakte Szene, die in einem lebhaften, expressionistischen Stil gestaltet ist. Es verwendet eine reiche Palette intensiver Farben, die von tiefen Rottönen und Blautönen bis hin zu leuchtenden Gelb- und Grüntönen reicht und einen dramatischen Kontrast schafft, der die vergängliche Schönheit der Schatten einfängt, während der Abend hereinbricht. Die Komposition scheint die Landschaft in kräftige, wirbelnde Formen und kantige Gestalten zu fragmentieren, die Bewegung und den Fluss der Zeit andeuten. Elemente, die als Bäume, Wasser und Himmel interpretiert werden könnten, verschmelzen in einem dynamischen Arrangement von Pinselstrichen und vermitteln ein Gefühl der Natur im Wandel. Der Einsatz von Licht und Schatten schafft Tiefe und betont das Spiel von Licht und Schatten in der Szenerie, vielleicht evoziert es das Gefühl, sich in den faszinierenden Veränderungen des Lichts in der Dämmerung zu verlieren.
