Kunstwerk im Raum
Verdenė Monika Valkiūnaitė ist eine litauische Künstlerin, deren Praxis Szenografie, Zeichnung und Malerei umfasst. Sie erhielt 2018 ihren Bachelor-Abschluss in Szenografie an der Kunstakademie Vilnius und erwarb 2021 ihren Master-Abschluss an derselben Institution. Seit dem Abschluss ihres Studiums hat sie kontinuierlich neue Werke geschaffen und an Ausstellungen sowohl in Litauen als auch im Ausland teilgenommen.
Beim Malen strebt Valkiūnaitė an, einen unverwechselbaren Stil und einen ausdrucksstarken Ansatz zu entwickeln, wobei sie oft Inspiration aus ihrer frühen Lebenszeit schöpft. Ihre Methode umfasst das Zusammenstellen von szenografischen Komponenten auf flachen Oberflächen und die Neuinterpretation der Aufgaben des Szenografen, indem sie den Schwerpunkt auf die Schaffung einer sinnlichen Atmosphäre auf der Leinwand legt. Sie verfolgt einen spontanen und intuitiven Prozess und verzichtet häufig auf vorläufige Skizzen, um ihren Kompositionen die Möglichkeit zu geben, organisch zu entstehen.
Ein herausragendes Merkmal ihrer Kunst ist die Verwendung mehrerer Schichten, die ihren Leinwänden sowohl Tiefe als auch räumliche Komplexität verleihen. Sie bevorzugt lebendige, leuchtende Farben und beschäftigt sich mit deren Kontrasten und Beziehungen, um ihren Gemälden Energie und Verspieltheit zu verleihen. Bei der Organisation ihrer Ausstellungen lädt Valkiūnaitė die Betrachter ein, den Raum zu erkunden, unerwartete Hindernisse zu begegnen und sich in Umgebungen zu verlieren, die gleichzeitig neu und intim sind und oft von fesselnden Charakteren bevölkert werden.
Für Valkiūnaitė sind Ausdauer und kontinuierliche Erkundung wertvoller als kurze Momente der Inspiration. Ihr kreativer Prozess umfasst das Sammeln ihrer Erfahrungen, deren Neubewertung und anschließend deren Interpretation durch ihre Kunstwerke. Zu ihren bedeutenden Einzelausstellungen gehören „Savannid“ in der Jakobi Galerie in Tartu, Estland (2023), „Savanna and Other Spells“ in Baltasis koridorius in Vilnius, Litauen (2023) und „Planes (nach dem Auszug der Gorillas)“, die sowohl in der VAA-Bibliothek als auch in der Galerie AKADEMIJA in Vilnius, Litauen (2020) ausgestellt wurden.
Mitglied der Litauischen Künstlervereinigung
Junge und talentierte - aufstrebende Stars
Über dieses Kunstwerk+
Das Gemälde präsentiert ein lebhaftes und texturiertes Werk, das überwiegend in Blau-, Orange- und Grüntönen gehalten ist. Im Zentrum steht eine auffällige Figur, die einem blauen Reh mit verlängerten, baumartigen Geweihen ähnelt und sich über die Leinwand erstreckt. Das Reh selbst ist mit rauen, dynamischen Pinselstrichen bereichert, die einen Eindruck von Bewegung oder Transformation vermitteln. Der Hintergrund ist ein Mosaik aus warmen orange- und gelbtönen, die als Flora interpretiert werden könnten, möglicherweise Blüten oder Blätter, durchsetzt mit dunklen Brauntönen, die vielleicht auf eine dichte, bewaldete Umgebung hindeuten. Grüne und orangefarbene Elemente an der Basis erscheinen wie Laub und tragen zur üppigen, natürlichen Kulisse der Szene bei. Dieses Kunstwerk fängt eine surreale, fast traumhafte Interpretation der Natur ein, wobei die Rehfigur zentral für die Erzählung ist und möglicherweise den Geist der Natur oder einen Wächter des Waldes symbolisiert. Der Einsatz von kräftigen, pastosen Pinselstrichen verstärkt das organische Gefühl des Gemäldes und verleiht ihm eine rohe, lebendige Essenz.
