Arvydas Kašauskas est né en 1959 à Vilnius. De 1977 à 1982, il a étudié la fresque et la mosaïque à l'Académie des Arts de Vilnius.
« La qualité de l'art reste une question d'ambition et d'intégrité de l'auteur », déclare Kašauskas. En termes simples, l'art est bon lorsque l'artiste se soucie et reste honnête.
Kašauskas a été formé à l'art monumental—une discipline axée sur l'échelle, la structure et la permanence. Ce bagage façonne encore son travail aujourd'hui. Il aborde la peinture non pas comme une simple représentation, mais comme une construction : chaque pièce est bâtie, portant un sens de poids et d'espace.
Après la chute du régime soviétique, il a commencé à travailler de manière indépendante, passant de fresques publiques commandées par l'État à des œuvres sur toile plus intimes. Bien que l'échelle ait changé, son approche matérielle est restée.
La peinture n'est pas simplement appliquée—elle est grattée, pressée et superposée, créant des surfaces denses et tactiles. Son travail équilibre contrôle et imprévisibilité.
En regardant en arrière, Kašauskas décrit son élan artistique précoce comme une recherche d'« une vie plus lumineuse et plus captivante », façonnée par une époque où l'art avait un rôle culturel distinct.
Aujourd'hui, il voit la créativité comme quelque chose d'ouvert à tous—non limité aux artistes, mais accessible à quiconque façonnant sa vie avec intention.
Le paysage reste une constante dans son travail. Peignant souvent en plein air, il puise de l'énergie du lieu et de l'expérience créative partagée. Même dans l'abstraction, la nature est toujours présente—réduite à un rythme, une forme et un espace.
Pour Kašauskas, chaque peinture est, en fin de compte, une abstraction.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
TOP 15
Recommandé par la galerie
À propos de cette œuvre+
Cette peinture par Arvydas Kašauskas, intitulée "Paysage," présente une scène de rivière vibrante. La rivière serpente doucement à travers la composition, flanquée de falaises imposantes. Le peintre utilise des coups de pinceau épais et texturés, apportant une qualité dynamique, presque tactile à la scène. Les couleurs sont audacieuses et variées, allant des bruns profonds et des rouges dans les falaises aux bleus et blancs plus doux dans le ciel et l'eau. Le style de Kašauskas ici est impressionniste, se concentrant sur la lumière et la couleur plutôt que sur des détails précis. Cette approche donne au paysage une apparence vivante, presque mouvante. L'arbre nu sur la droite ajoute un contraste naturel frappant au terrain accidenté. Chaque coup de pinceau et choix de couleur renforce la profondeur émotionnelle de la scène, invitant les spectateurs à vivre le paysage non seulement visuellement, mais aussi émotionnellement.
