Jolanta Kanapickaitė est une artiste contemporaine dont le travail explore les cycles perpétuels du temps, tels que l'interaction entre la nuit et le jour. Elle considère la peinture comme un pont reliant ces cycles—un processus immersif qui la guide vers la découverte de soi et une compréhension plus profonde de l'être. Pour elle, la peinture transcende le temps, enveloppant l'artiste dans la sensation et l'émotion, et offrant les moyens d'exprimer à la fois le calme et la vitalité qu'elle perçoit dans le flux de la vie.
L'approche créative de Kanapickaitė se concentre sur l'harmonisation de la couleur, de la forme et de la ligne, l'expression abstraite occupant une place centrale dans ses peintures. Ses toiles sont souvent animées par les impulsions d'un coup de pinceau spontané et sans retenue, résonnant avec sa conviction que la peinture ressemble à une forme de poésie visuelle non verbale. À travers l'abstraction, son intention est de distiller l'esprit de divers environnements—qu'il s'agisse d'émotions privées, de paysages de champs et de montagnes, de forêts, de rivières ou d'espaces urbains—et de contempler les liens complexes qui unissent les gens, la nature et les environnements urbains.
Jolanta Kanapickaitė vit et produit son art à Vilnius, Stakliškės et Molėtai. Elle possède un solide bagage académique dans les arts, ayant étudié la peinture sous Marija Teresė Rožanskaitė à l'École d'Art Justinas Vienožinskis de Vilnius, et poursuivant sa formation à l'École d'Art pour Enfants et Jeunes Jūratė Stauskaitė durant 1992–1993. Elle a obtenu un Master en Arts Visuels (Peinture) sous la direction du professeur Ričardas Bartkevičius, ainsi qu'une qualification d'enseignante sous le professeur Jonas Gudmonas, et a complété un Master en Pédagogie Sociale en 1999. Son doctorat en Éducation, obtenu en 2009, portait sur l'individualisation de l'éducation artistique des adultes.
Depuis 2013, Kanapickaitė travaille à la Bibliothèque Nationale Martynas Mažvydas de Lituanie, où elle reste engagée dans des expositions de peinture et dirige des initiatives culturelles et éducatives à la bibliothèque. Son élection en 2022 au Conseil de la Société des Éducateurs Artistiques, qui a célébré son 30ème anniversaire cette année-là, démontre encore son dévouement durable à la fois à la création artistique et à l'avancement de l'éducation artistique en Lituanie.
À propos de cette œuvre+
La peinture dépeint une scène urbaine vibrante dominée par la structure imposante de la Tour de Saint Jean, rendue dans des teintes chaudes d'orange et de rouge, contrastant avec les tons plus frais de bleu et de vert du paysage urbain environnant. La tour se dresse au centre, son architecture caractérisée par plusieurs niveaux et un capuchon de tour proéminent, peut-être une tour de cloche, mise en valeur contre un ciel tumultueux de blancs et de gris. Un soleil radieux, peint dans un jaune vif et éclatant, pend bas dans le ciel à côté de la tour, projetant une douce lueur qui illumine la scène. En dessous, des rues pavées étroites, bordées de bâtiments aux toits légèrement inclinés et aux fenêtres accentuées, invitent le spectateur à se promener dans ce cadre pittoresque et charmant. L'utilisation de coups expressifs et audacieux et d'une palette vive évoque un sentiment de mouvement et de vie dans ce coin de ville tranquille.
