L'œuvre dans l'intérieur
Jolita Puronaitė Lubienė est née en 1970 à Panevėžys, en Lituanie. En 1991, elle a déménagé à Kaunas pour poursuivre ses études supérieures. Depuis 1996, elle réside et travaille dans le district de Kaunas, s'immergeant dans la communauté artistique locale. Jolita a commencé à participer activement à des symposiums de peinture et à des expositions collectives en 2014, établissant sa présence sur la scène artistique lituanienne.
Bien que sa fascination pour l'art ait commencé dans son enfance, Jolita n'a commencé à peindre de manière indépendante que quelques années auparavant. Son parcours artistique l'a menée à travers différentes écoles d'art et finalement au studio de l'artiste renommé Antanas Obcarskas. À travers ses ateliers, Jolita a rencontré à la fois les délices et les défis de la créativité, décrivant l'expérience comme « marcher sur des lames de rasoir de plaisir créatif et de souffrance. »
Après avoir exploré diverses techniques de peinture et secrets, Jolita a découvert sa passion pour l'abstraction expressive. Elle se réjouit de la liberté que lui offre la peinture, lui permettant d'être pleinement présente et libérée alors que des éclats vibrants et inventifs émergent sur la toile.
L'art de Jolita découle d'un processus profondément intuitif, qu'elle décrit comme « goûter de l'intérieur. » Elle absorbe son environnement en se déplaçant, en écoutant, en observant, en sentant, en goûtant et en touchant. Comme une éponge, elle canalise ces impressions sensorielles dans son œuvre, permettant à ses peintures de transmettre ses perceptions individuelles du monde et ses émotions intérieures.
À propos de cette œuvre+
La peinture présente un paysage abstrait vivant et dynamique, dominé par des coups de pinceau épais et expressifs à l'huile. La palette est riche et vibrante, composée de bleus, de verts et de éclats audacieux de jaune et de rouge, évoquant une scène de beauté naturelle chaotique, représentant peut-être une ambiance nocturne. L'obscurité de la nuit semble être transmise par la dominance des bleus et des noirs, entrecoupés de coups énergiques de blanc et de teintes pâles, suggérant des reflets ou des lumières artificielles. Les coups de jaune et de rouge pourraient représenter des éléments artificiels ou naturels, ajoutant une sensation de vie et d'intensité à la scène. La texture est rugueuse et superposée, donnant une impression de profondeur et de physicalité. La composition est densément remplie, avec des couleurs se chevauchant et se mêlant, ce qui pourrait suggérer un enchevêtrement de feuillage, d'eau ou même de reflets dans un cadre nocturne. L'ensemble de l'image vibre de mouvement, presque comme si la nuit elle-même était vivante et pulsante.
